- Категорія: Новини Австрії
- Січ.17.2019
RDI.CREATIVE виступило партнером з організації екскурсійних турів у Відні на ярмарку сучасного мистецтва Viennacontemporary 21-25 вересня.
Відень давно і назавжди викликає асоціації з величною архітектурою та розкішними резиденціями, з віденським вальсом і запахом міцного кави на просторих вулицях, з оперою та смачними десертами. За цим зазвичай і приїжджають туристи зі всього світла. В місто з багатовіковою історією та традиціями дійсно завжди є, чим зайнятися. Але Відень – це не лише місто-музей. Сьогодні Відень виходить на арену сучасного мистецтва як модна майданчик як на локальному, так і на світовому рівні.
Цієї осені тут пройде щорічна ярмарок сучасного мистецтва Viennacontemporary, яка в цьому році збирає більше ста провідних галерей у виставковому залі Marx Halle. Якщо ви бажаєте поринути у світ сучасного мистецтва і пройти по музеях Відня з найяскравішими художниками, то з 21 по 25 вересня – найкращий час. В рамках ярмарку Viennacontemporary команда RDI.Creative проводить власну музейну освітню програму для всіх гостей міста.
«Ми хочемо, щоб Відень відкрилася для вас не тільки з боку вальсів і штруделя, щоб ви побачили її такою, якою бачимо її ми - ідеальним містом-музеєм, барочні інтер'єри вулиць якої відмінно підходять не тільки класичного, а й сучасного мистецтва і способу життя», – говорить генеральний директор RDI.Creative Вікторія Кондрашова. - Тому ми розробили програму (21-25 вересня) таким чином, щоб вона була цікава як фахівцям, так і тим, хто тільки починає знайомство з містом».
Цієї осені столицю Австрії обов'язково потрібно відвідати, щоб:
•побачити шедеври одного з найбільших музеїв світу Kunsthistorisches Museum через призму сучасного художника Дмитра Гутова (Брейгель, Тіціан, Рафаель, Веласкес, Рембрандт);
•зануритися у велику персональну виставку Ай Вей Вея, найвідомішого у світі сучасного китайського художника, який поставив знак рівності між мистецьким жестом і соціально-політичною акцією. «Translocation – transformation» (переміщення-трансформація) розташувалася у філії музею Бельведер 21r Haus, виплеснулася в його бароковий сад і показує тотальні інсталяції-рефлексії на тему вигнання, міграції та навмисної зміни місця проживання, як стимулу для запуску трансформаційних процесів;
•зайти в галерею живопису Віденської Академії образотворчих мистецтв - збори, розпочате в 17 столітті. Сьогодні триптих «Останній суд» Босха, «Лукреція» Кранаха-старшого і «Тарквіній» Тиціана сусідять з кращими дипломними роботами випускників Академії;
•сходити на виставку «Секс у Відні. Жадання, контроль, непокора», яка демонструє науковий підхід у дослідженні питання - каталогізацію місць для збереження анонімності і великий арсенал унікальних експонатів;
•поїхати в літній будинок віденського банкіра Якоба Геймюллера, який є одним з кращих зразків бидермейера;
•познайомитися з маршрутом пабліка-арту у Відні - спільно з віденської організацією KOR, яка з 2004 року стимулює вуличні мистецькі проекти, під час якого можна буде побачити найбільш значущі об'єкти Тоні Крэгга, Франца Веста, Генрі Мура і подумати про те, як «працює» мистецтво в міському просторі - вступає на шлях вирішення соціальних проблем і виявляє міську ідентичність;
•потрапити всередину сучасної архітектури - кампусів Університетського комплексу;
•вникнути у створення пуантилізму - стилю живопису, при якому мазок стає точкою. Куратори Галереї «Альбертіна» відібрали до виставки «Сірка, Синьяк, Ван Гог. Шляхи пуантилізму» більше ста полотен, акварелей і малюнків художників, натхнених чарами цього стилістичного спрямування;
•провести день у Музейному кварталі - найбільшому культурному комплексі світу, що розташувався в імператорських стайнях і відвідати Леопольд музей, Kunsthalle і MUMOK (він же -Колекція Людвіга), один із самих передових музеїв сучасного мистецтва в Європі. Промисловець Петер Людвіг після війни зібрав величезну колекцію, якої вистачило на три повноцінних музею. На виставці «Картина 2.0: вираз у вік інформації» досліджують вплив нових технологій і медіа на живопис, починаючи з 1960-х і аж до наших днів на прикладі робіт Кита Харінга, Нікі де Сен-Фаль, Енді Уорхола, Герхарда Ріхтера і Зігмара Польці.
