Головна     Розмовник   Новини     Авіабілети   Готелі  
Home

Названо найбільш цікаві виставки у Фландрії кінця 2018 року

З часів Середньовіччя Фландрія славиться на весь світ своєю багатою культурною спадщиною. Північний регіон Бельгії може похвалитися великою різноманітністю музеїв, галерей та мистецьких центрів світового значення, де на додаток до постійних колекцій регулярно проводяться тимчасові виставки. Представляємо вашій увазі 7 майбутніх виставок, які рекомендує відвідати офіс з туризму Фландрії VISITFLANDERS.

Тимчасові виставки в Kanal — Centre Pompidou

Сучасне мистецтво та архітектура являють собою особливу гордість Брюсселя, а музей сучасного мистецтва KANAL - Pompidou Center цілком претендує на звання одного з самих головних музеїв сучасного мистецтва Брюсселя. Аж до кінця червня 2019 року тут заплановано близько 15 тимчасових виставок, після чого він закриється на масштабну реновацію, яка завершиться лише до 2022/2023 році. KANAL - Pompidou Center стане найбільшим культурним закладом в Брюсселі, площа оновленого музею повинна скласти близько 35 тис м2.

«Поза межами» (Beyond Borders) у віллі Ампан

Європейська територія включає в себе сотні кордонів. Деякі з них - найстаріші у світі, половина з них - з'явилися відносно недавно, а інші є предметом спорів і конфліктів і знаходяться в процесі територіального поділу. Виставка Beyond Borders присвячена міжнародних кордонів і включає в себе шедеври Європейського інвестиційного банку у фонді Богосяна, створені 37 всесвітньо відомими сучасними художниками з Європи та Азії. Тут тісно переплітаються політичні та поетичні погляди, естетика і символізм, постійно мінливі підходи таких художників, як Аніш Капур, Ребекка Хорн, Мунір Фатми, Ян Фабр, Алі Черрі, Анрі Сала, Ваель Шавки і Янніс Кунеллис. Beyond Borders проходить в особняку Villa Empain, одному з найкрасивіших архітектурних шедеврів ар-деко в Брюсселі.

«Крик» (Scream) Едварда Мунка в Музеї Де Реде

У самому серці Антверпена знаходиться приватний музей Де Ріда, який був створений в 2017 році голландським колекціонером творів мистецтва Гаррі Руттеном. Тут можна побачити літографічну версію знакової картини «Крик», написаної в 1893 році норвезьким художником Едвардом Мунком. Ця картина виставлена в музеї тимчасово, до 17 березня 2019 р. «Крик» є частиною циклу робіт художника «Фриз життя: поема про кохання, життя і смерті». Поема відбиває всі аспекти людського буття і духовного життя людини, а також сильні життєві переживання самого художника, які він втілював в алегоричні фантазії про смерті, любові, самотності, відчаю і болю. Постійна колекція музею присвячена виключно графічним робіт (малюнків, литографиям, гравюрами, ксилографії) і включає 4 твори Мунка з циклу – «Вампір», «Мадонна», «Попіл» і «Ревнощі», а також роботи двох інших майстрів графічного мистецтва: Франсиско Гойя і Фелисиана Ропса.

«Після Клімта – нові горизонти в Центральній Європі 1914-1938» в БОЗАР

У 1918 році, після Першої світової війни Австро-Угорська імперія була остаточно розділена на національні держави. У тому ж році померли знамениті художники Імперії Густав Клімт, Егон Шіле, Коломан Мозер і Отто Вагнер. 1918 рік ознаменував кінець ери Віденського сецесіону, характерного стилю ар-нуво за часів Прекрасної епохи Вени. Виставка «Після Клімта» показує розвиток мистецтва, а також різних авангардних напрямків у Центральній Європі в період між ключовими 1914 та 1938 роками і їх зв'язок з міжнародними напрямками, такими як сюрреалізм, експресіонізм, неореалізм і конструктивізм. Цей інтернаціоналізм був раптово перерваний початком Другої світової війни, коли почуття загальної культури відсунулося на другий план. На виставці «Після Клімта» представлені роботи близько вісімдесяти художників, у тому числі Густава Клімта, Оскар Кокошка, Коломана Мозера, Егон Шіле, Ласло Мохой-Надя, Франтішека Купка та Альфреда Кубіна.

«ROOM OF WONDER I: Аксель Вервордт» в музеї DIVA

5-го травня 2018 року в історичному центрі Антверпена відбулося відкриття нового Музею діамантів DIVA. DIVA – це більше, ніж просто музей. DIVA – це будинок розкоші і екстравагантності з колекцією блискучих діамантів і чудових ювелірних прикрас. У музеї DIVA відвідувачі познайомляться з історією діамантів Антверпена і дізнаються, наскільки нерозривна доля міста пов'язана з цими маленькими дорогоцінними каменями. З 19 жовтня 2018 року DIVA представляє свою першу тимчасову виставку «ROOM OF WONDER I: Аксель Вервордт», де кращі куратори створили свою версію Залу Wunderkammer, в якому зібрані екзотичні ювелірні вироби і раритети з усіх куточків земної кулі. Запрошені колекціонери, меценати, художники, дизайнери моди, ювелірних прикрас та інтер'єру, майстри по сріблу, архітектори, фотографи доповнять колекції музею своїми (мистецькими) творами, щоб відобразити концепцію залу з різних точок зору і пов'язати її з дорогоцінними каменями і металами. Першим запрошеним куратором є всесвітньо відомий антикварний та інтер'єрний дизайнер Аксель Вервордт. З початку 1980-х рр. Аксель Вервордт виставляв «твори мистецтва» на бієнале антикваріату в Парижі. У 2007 році він також став брати участь в кураторських виставках в Палаццо Фортуни в рамках Венеціанської бієнале. До того часу срібло вже був одним з його численних предметів інтересів і знань. Для того, щоб створити свою інтерпретацію ROOM OF WONDER, Аксель Вервордт поринув у свою власну колекцію, а також колекцію Diva та інших провідних музеїв у Бельгії та за кордоном.

«Жінки бароко. Жінки-живописці в 16-17 вв» у Гентському музеї витончених мистецтв

Виставка присвячена ролі художниць в епоху пізнього Ренесансу і бароко Італії. Тут представлено 50 творів, які показують, яку важливу роль зіграли художниці в Італії з 1580 по 1680 рік. Ці жінки вирішили присвятити себе живопису і, отже, конкурувати з художниками-чоловіками і їх студіями. Це були дочки, сестри і дружини відомих художників, а в деяких випадках і черниці. Іноді вони обходили суворі художні правила досить м'яко, іноді - рішуче, якщо це було можливо. Наприклад, іноді написані ними міфологічні та релігійні діячі приховували за собою автопортрети художниць. Артемізія Джентилески (1593-1652), мабуть, найвідоміша жінка італійського мистецтва 17-го століття, на виставці представлено багато її робіт.

«Берлінде Де Брейкере – це майже здавалося лілією» в музеї Ієроніма Буслейдена

В цьому році в Мехелене після реставрації відкрився музей Буслейдена. У грудні 2018 року музей представить свою першу тимчасову виставку. «Це майже здавалося лілією» - виставка сучасної бельгійської художниці Берлинды Де Брейкере, разом з тим її перша персональна виставка з 2014 року. Деякі з робіт цієї серії були представлені на Венеціанській бієнале, ярмарку Арт Базель, бієнале Маніфесту і в художньому музеї Сари Хилден у Фінляндії. Вони будуть доповнені новими роботами, які були створені спеціально для виставки. Відправною точкою для виставки Берлінде Де Брейкере є реликварные вівтарі XVI століття в Мехелене «Закриті сади», яка входять в постійну колекцію музею і з якими вона узгоджує свої роботи. Художниця була глибоко зворушена тендітною красою цієї картини, сотні кольорів на різних етапах цвітіння і в'янення нагадали їй про лілеї. Лілії стояли у художниці в будинку, вони їх фотографувала до тих пір, поки вона не перестали цвісти. Згідно Де Брейкере, що впали пелюстки дуже схожі на тонку шкіру людини, це часто повторюється в її роботах. Лілія також має безліч релігійних конотацій і часто використовується в якості метафори у класичній міфології.




 
Top
Яндекс.Метрика
#fc3424 #5835a1 #1975f2 #c6c688 #da2542 #29783d